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De: Capcom
Género: Beat'em up
Año: 1989
Sistemas: Arcade, Super Nintendo, Sega Mega CD, Sharp X68, Amiga, Atari ST, Spectrum, Amstrad CPC, C64...
Las calles son de Capcom
En esta nueva visita al pasado, vamos a remontarnos en el tiempo hasta esa época en la que muchos de vosotros seguramente pasabais las tardes dejándoos la apreciada paga en los salones recreativos de vuestro barrio. Y es que por aquellos años era muy común encontrar máquinas con planteamientos sencillos, que introducían al jugador en la acción inmediata, solo o acompañado. El género del beat’em up callejero ya se había popularizado gracias a títulos como Double Dragon, programado por Technos Japan Corporation en 1987, que contó con las conversiones domésticas de turno, y por supuesto, varias secuelas. Capcom ya era sobradamente conocida por títulos que son auténticos clásicos a día de hoy: 1942 (lanzado en el año 84), Ghosts’n Goblins (1985), Street Fighter (1987), Ghouls’n Ghosts (1988)... y, en el año 89, aportó a los arcades su particular visión de los “yo contra el barrio”: Final Fight, otro nuevo y auténtico “capcomnazo” en toda regla.
El planteamiento de Final Fight nos situaba en Metro City a finales de los 80 (o principios de los 90, según algunas intros de las distintas versiones del juego), una ficticia ciudad norteamericana conocida como la capital del crimen. Un nuevo alcalde electo, Mike Haggar, un antiguo luchador de wrestling, está decidido a tratar de llevar orden y paz a las calles de su ciudad. Como principal problema y origen de la delincuencia de Metro City se encuentra Mad Gear, una amplia banda de malhechores que campa a sus anchas por la ciudad mientras se financia con actividades ilegales tales como el tráfico de drogas. Mad Gear no ha permanecido ajena a las intenciones del nuevo alcalde y tratan de sobornarle, pero Haggar permanece inquebrantable y fiel a sus principios, desoyendo cualquier oferta de estos criminales. En vista de que podían meterse en el bolsillo al alcalde, Mad Gear decide secuestrar a su hija Jessica: basta con hacer una llamada al despacho de Haggar y chantajearle con la vida de su hija para que el antiguo “street fighter” entre y cólera y decida él mismo tomarse la justicia por su mano. Pero Haggar no estará solo: Cody, el novio de su hija luchará codo a codo junto a él, además, Guy, amigo y compañero de entrenamiento de Cody, se unirá a la causa.
La hija de Haggar secuestrada... una imagen difícil de ver tal que así a causa de la censura
El título de Capcom entraba con gusto por los ojos, pues gráficamente, y situándonos en el año de lanzamiento original (1989), encontramos un juego bastante destacable, con unos personajes recreados con unos sprites grandes y detallados que se movían con rapidez, además de unos escenarios que recreaban los lugares más peligrosos de Metro City con bastante cuidado. Existía una variedad amplia de enemigos que no le ponían nada fáciles las cosas al jugador, incluso muchos de ellos requerían del empleo de una estrategia para derrotarlos para no salir mal parados. Así, podíamos encontrar los típicos punkis, enemigos con cuchillos, moles que cargaban contra nosotros, trasvestidos (en Europa esto no llegamos a verlo) o un fornido maromo de más de dos metros, Andore, que llegó a convertirse, por méritos propios, en uno de los enemigos clásicos de la serie.
El mítico comienzo de Final Fight
La mecánica del juego era bien sencilla: avanzar por los distintos niveles partiéndole la crisma a todo hijo de su madre que se nos pusiera por delante, hasta toparnos con el jefe de turno como último escollo. El control, sumamente asequible, se basaba en un botón de salto y otro de ataque, que pulsado repetidas veces desencadenaba un combo único por personaje, además de poder realizar agarres, llaves, patadas aéreas y contar con la ayuda del extra joy al pulsar los botones de salto y ataque a la vez (cada personaje con uno exclusivo), tremendamente útil y única vía de escapatoria cuando nos encontrábamos rodeados de enemigos y nos caían las tollinas por todos lados, aunque salir del apuro de esa forma nos costaría una pequeña porción de vida (seguro que muchos recordáis momentos en los que teníais la barra de energía apurada al máximo y no podíais usar el extra joy por estar casi con los dos pies en el más allá virtual) Por si fuera poco, también podíamos despachar a gusto a los pandilleros usando tuberías, cuchillos o katanas que podíamos encontrar en barriles, cajones o cabinas repartidas por los escenarios, además de los convenientes ítems para recuperar salud, como cervezas o hamburguesas. Para rizar el rizo, Final Fight contó con un modo cooperativo que nos permitía jugar en compañía de algún amigo, aunque los puñetazos y golpes accidentales entre aliados seguramente hicieron aflorar cierta tensión entre amigos…
Nuestros héroes destrozaban coches antes de que Ruy y cía lo pusieran de moda...
Protagonistas
Final Fight contaba con tres protagonistas, cada uno de ellos con sus obvias diferencias estéticas, pero sobre todo jugables: Haggar era el estereotipo de musculoso de dos metros al que nadie le puede toser, pero su exuberante fuerza se veía contrastada con su lentitud; Guy, experto en ninjitsu, era el más rápido de los tres, pero ciertamente el más débil; por último, Cody era el personaje más equilibrado de los tres.
La pantalla de selección de personaje
Mike Haggar
Nuevo alcalde electo de Metro City y antiguo luchador profesional de wrestling. Ama su ciudad y está dispuesto a salvarla de la delincuencia y la corrupción. Permanece firme a sus principios hasta que la banda criminal Mad Gear sobrepasa la línea de lo personal y secuestra a su hija: la venganza y recuperar a Jessica de las garras de Mad Gear son sus únicas y justas motivaciones para poner patas arribas toda Metro City. Le encantan las hamburguesas y el arroz al curry; además, reaparecerá como personaje seleccionable en Final Fight 2 y Final Fight 3, ambos exclusivos de Super Nintendo.
Curiosamente, sus técnicas de lucha son descaradamente parecidas a las de Zangief, personaje que veríamos en el posterior Street Fighter II (1991)… ¿Es Haggar el embrión de Zangief? Desde luego que es obvio de dónde emanan las técnicas de lucha de El Ciclón Rojo…
Guy
A sus veinticuatro años, Guy es un experto en ninjitsu. Viaja por el mundo para poner a prueba sus técnicas y perfeccionarlas. Se instala en Metro City y entabla amistad con Cody y Haggar. Nada más conocer la fatal noticia del secuestro de Jessica, decide ayudar a sus amigos, además de parecerle la oportunidad perfecta para evolucionar sus técnicas en combate real. Adora el tofu, el té y el arroz, y volverá a aparecer en Fina Fight 3, así como un guerrero más en la serie Alpha de Street Fighter, además de que dentro de poco le veremos en Super Street Fighter IV.
Su técnica de rebotar en las paredes con salto y patada podremos verla usada de manera similar por Chun Li y Vega en Street Fighter II.
Cody Travers
Aficionado al gimnasio, este joven de veintidós añitos es experto en las peleas a navaja, de hecho, es el único personaje que puede usarlas para acuchillar a los enemigos, justo al contrario que Guy y Haggar, los cuales solamente pueden lanzar dicho arma. Es amigo de Jessica desde la infancia, y actualmente son pareja; al igual que Haggar, sólo desea recuperar a Jessica y acabar con Mad Gear.
Le pirran las espinacas y la leche... al igual que Guy, se codeará posteriormente con los guerreros Alpha y retornará en Super Street Fighter IV.
Enemigos
Muchos enemigos consisten en un simple cambio de la paleta de color respecto a un modelo, aunque aún así, hay una variedad decente de los mismos.
J y Two P
Punkies que se lo pasan teta aprovechando los descuidos del jugador y atacando por la espalda. “J” viste un amplio abrigo amarillo con el símbolo de peligro nuclear en la espalda. Le encantan las ensaladas y la comida sana.
Two P. (¿"Two Player"?) es exactamente igual que “J”, salvo que viste de rojo y en el abrigo aparece un dragón.
Simons, Jake, Dug y Bred
Son los enemigos piltrafillas básicos del juego. Suelen atacar en grupo.
Axl y Slash
Moteros que son capaces de bloquear los ataques del jugador y que reparten unas tollinas muy serias, mermando en porciones generosas la barra de vida. Sus nombres están inspirados en Axl Rose y Slash del mítico y legendario grupo Guns'n Roses.
Wong Who, Bill Bull y G. Oriber
Fanegas que pueden meterte en un serio apuro en un abrir y cerrar de ojos: suelen atacar cargando contra el jugador como si de búfalos en celo se trataran. El primero tiene aspecto oriental, el segundo sudamericano y el tercero árabe.
Holly Wood, El Gado y los tíos de los cócteles molotov
Holly Wood, llamado así por sus colegas gracias a sus dotes para el canto y el baile, es uno de los enemigos más letales del juego: siempre va acompañado de sus fieles cuchillos, los cuales usa para apuñalar al jugador e incluso los arroja a traición desde cualquier extremo de la pantalla. Por si fuera poco, es capaz de saltar encima del jugador esgrimiendo sus cuchillos. El Gado es la versión sudamericana de Holly Wood, con la única diferencia del color del traje: amarillo.
El sprite de este enemigo también se usó para dar vida a un tercero que viste de rojo y se dedica a lanzar cócteles molotov.
Andore y Andore Jr.
Maromos que suelen ser huesos duros de roer, reconocidos por su fuerza y la facilidad con que podían cobrarse una barra de vida del jugador.
En el ring con los hermanos Andore: uno de los momentos más durillos de Final Fight...
Andore está inspirado en André el Gigante, personaje conocido en la lucha libre profesional, de origen francés, con algún que otro papel en algunas películas, como en “Conan el Destructor”, donde se medía con el mítico guerrero encarnado por Arnold Schwarzenegger. Se convierte en uno de los enemigos clásicos de Final Fight y reaparecerá bajo el nombre de Hugo en Street Fighter III.
Poison y Roxy // Billy y Sid
Poison, para sorpresa de algunos, es un hombre. Se crió en un orfanato de Los Ángeles y decidió dedicarse a esto de la delincuencia y las palizas, pues creía que era la mejor manera de mantenerse en forma. Roxy se crió en el mismo orfanato que Poison, y son inseparables amig@s.
Roxy y Poison sabían ponerle las cosas duras a Cody y compañía
Existe que otra anécdota entorno a estos personajes: en la versión arcade, cuando golpeábamos a Poison o Roxy, el top que cubría sus mamas se levantaba ligeramente, dejando entrever sus pechillos, algo que fue censurado en versiones domésticas. En la conversión de Mega CD, el top se volvió más largo, mientras que en SNES estos personajes desaparecieron directamente en las versiones lanzadas fuera de Japón, siendo sustituidos por dos enemigos masculinos, Billy y Sid, debido al restrictivo código ético de Nintendo, que llegó a alegar que las agresiones a personajes femeninos podrían alentar la violencia doméstica.
¡Ejem...!
Jefes Finales
Damnd/Thrasher
Corpulento caribeño con rastas que ejerce de jefe en el primer nivel del juego. Tiene poca variedad de ataques y no duda en llamar a sus compinches con un silbido si se ve apurado. Es el encargado del aparato de información de Mad Gear. En la versión SNES y Mega CD se le renombró como Thrasher.
Damno sin sus secuaces es poco menos que nada
Sodom/Katana
Ejerce de jefe final en el nivel del metro. Ama la cultura japonesa y hace un concienzudo uso de sus katanas en su enfrentamiento contra el jugador. En las versiones de SNES y Mega CD se le llamó Katana. Aparecerá en la serie Alpha de Street Fighter como Sodom.
No eran pocos los que perdían contra Sodom todas sus vidas...
Edi E.
Jefe del tercer nivel del juego, se trata de un policía corrupto que trabaja para Mad Gear. Hace uso de su porra en combate y de su revólver cuando las cosas se ponen feas.
Este boss dejaba en ridículo al sheriff de Coslada...
Rolento F. Schugerg
Ex boina verde al servicio de Mad Gear. Entrena a sus miembros y es el encargado de proteger la planta química donde la banda elabora sus drogas. Destaca por su agilidad, siendo un hueso duro de roer: sus golpes de bastón infligen bastante daño, amén de sus llaves y se convierte en un dolor de cabeza cuando llena el escenario de granadas.
Rolento y este escenario repetían espectacularmente en Street Fighter Alpha 2
No apareció en la versión de SNES, al igual que el nivel de la planta química. No obstante, Capcom lo incluyó más adelante como uno de los jefes en la secuela exclusiva para SNES. Al igual que otros personajes de Final Fight, se sumará al plantel de luchadores de Street Fighter Alpha.
Abigail
Versión más agresiva de Andore. Es el penúltimo jefe del juego: el miembro más fuerte de Mad Gear, pero no precisamente el más inteligente.
Maquillaje a lo Kiss y una mala leche de cuidado... así es Abigail
Belger
Líder de una corporación secreta que maneja los hilos de Mad Gear. Es el jefe final del juego. Al principio de la pelea tendremos que hacerle frente subido en su silla de ruedas que, al contrario de lo que podría pensarse, simplemente usa porque le da pereza caminar. Tras destruir su silla, se dedicará moverse por el escenario a base de pequeños saltos y a dispararnos con su ballesta mientras recibe apoyo de algunos pandilleros que entran en la lucha. Será Cody quien ponga punto final a la lucha arrojando a Belger a través de la enorme ventana del escenario del enfrentamiento contra él.
Ni el profesor Xavier maneja la silla de ruedas con tanta habilidad...
La censura volvió a pasar tijera por aquí y cambió la silla de ruedas del arcade por una silla de oficina, para evitar posibles conflictos con los colectivos de minusválidos. Aparece de nuevo como un cyborg en Mighty Final Fight y como un zombi en Final Fight Revenge. Su hermano ejercerá el papel de villano en el último Final Fight Streetwise.
Versiones del juego
El éxito de Capcom fue porteado a numerosas máquinas: Commodore 64, Amstrad CPC, Super Nintendo, Mega CD, ZX Spectrum, Atari ST, Amiga, Sharp X68 o Game Boy Advance. Aparte de la conversión pixel perfect que recibiera el ordenador japonés X68000, debemos destacar la versión lanzada en 1993 para Mega CD, siendo la más fiel a la máquina recreativa. Sega, bajo licencia de Capcom, porteó el juego a su máquina con un excelente y fidedigno resultado, especialmente gráfico, además de brindar un renovado apartado sonoro gracias a la capacidad del formato de la consola, el Compact Disc.
Versiones Spectrum, Amstrad CPC, Commodore 64 y Amiga
El Cerebro de la Bestia, por su parte, recibió dos versiones del juego. La primera en ver la luz (1990 Japón, 1991 EEUU, 1992 Europa) ofrecía una adaptación de la recreativa al hardware de SNES, con las limitaciones evidentes sujetas a capacidad de explotar la máquina por aquel entonces. Esto se tradujo en la citada pérdida del nivel de la planta química, la consecuente no inclusión de Rolento, la eliminación de un plumazo de Guy entre los personajes seleccionables (solo estaban Cody y Haggar), y lo peor de todo, la ausencia de un modo cooperativo para dos jugadores. También hay que mencionar el nivel de censura aplicado a esta versión, donde los personajes de Poison y Roxy fueron suprimidos, incluyéndose en su lugar a los insulsos Billy y Sid, pues Nintendo aseguraba que así se evitaba el fomento al maltrato de género.
Versión Super Nintendo, con el cutre de Sid sustituyendo a las "féminas"...
Por supuesto, ni rastro de sangre en el juego y ni la más mínima referencia a drogas o al alcohol: la palabra “bar” fue sustituida por “club”, incluso algunos ítems usados en el juego tuvieron que cambiarse, de modo que el whiskey y la cerveza fueron sustituidos por vitamina E y zarzaparrilla respectivamente. Incluso alguna que otra sandez fue retocada: tras finalizar la fase de bonus de destruir el coche, aparecía un macarrilla en pantalla y entre sollozos decía “oh my god!”, frase que se cambió por “oh my car!”… Otro tijeretazo de censura se dio en la intro del juego, justo en la parte en la que aparecía Jessica en la televisión del despacho de Haggar: en algunas versiones, a pesar de oír el grito de la chicha, ésta no aparece, viendo constantemente en dicha pantalla a Damnd/Thrasher, o bien, en lugar de aparecer en sujetador aparece con un vestido rojo. Posteriormente se lanzó Final Fight Guy, un cartucho que contenía exactamente el mismo juego, con sus mismos defectos, con la salvedad de que en esta ocasión desaparecía Cody entre los personajes seleccionables para dar paso a Guy. Apareció en Japón en 1992, y en EEUU lo haría en 1994.
 
Final Fight CD y Final Fight GUY, algo así como el todo y la nada
También existió una versión de Final Fight con personajes super deformed para NES, llamado Mighty Final Fight. Y únicamente fue SNES la agraciada con contar con las dos secuelas directas del original: Final Fight 2 y Final Fight 3 (conocido en Japón como Final Fight Tough) El primero nos permitía elegir entre Haggar, Carlos Miyamoto (¡menudo guiño!) o Maki para recorrer diferentes y variados lugares del mundo, como París o Hong Kong, en pos de rescatar a Rena, hermana de Maki y prometida de Guy en Japón, y a su padre Genryusai, también antiguo mentor de Guy, de manos de los miembros supervivientes de Mad Gear. El juego presentó una mecánica jugable calcada al original sin ninguna novedad reseñable.
 
El cachondo Mighty Final Fight, en exclusiva para NES
Por su parte, Final Fight 3 devolvía al jugador a las calles de Metro City donde una nueva banda, Skull Cross, intentaba adueñarse de la ciudad: Haggar, junto con Guy y dos nuevos fichajes, Dean y Lucia, volverían a salvar Metro City. Para esa ocasión, sí que se añadieron nuevos movimientos, como correr, los super moves, agarrar a los enemigos por la espalda o que algunos personajes manejaran mejor que otros ciertas armas (por ejemplo, Guy podía hacer combos con los nunchaku o Haggar manejaba como nadie las tuberías de plomo), además de añadir la posibilidad de descubrir rutas alternativas durante el juego.
 
Final Fight 2 y Final Fight 3, aceptables continuaciones exclusivas para la 16 bits de Nintendo
Existió un spin off de la saga basado en un juego de lucha 3D 1 vs 1 llamado Final Fight Revenge, inspirado en la saga. Únicamente apareció en arcades y tuvo una conversión a Sega Saturn. El juego ofrecía un plantel donde se podía escoger entre los héroes del Final Fight original, así como algunos villanos, tales como Rolento, Sodom o Poison. Sin ser una maravilla, posiblemente gustará a aquellos que disfrutaran como posesos de la serie EX de Street Fighter.
 
Final Fight Revenge, un particular "one vs one" exclusivo para Sega Saturn
La pasada generación, el grupo Studio 8 de Capcom, conocidos por crear los juegos del caballero Maximo en PlayStation 2 y el anteriormente citado Final Fight Revenge, fue el encargado de traer una nueva entrega a modo de pseudo-sandbox a PlayStation 2 y Xbox. A través del modo historia, revisitábamos en Final Fight Streetwise una Metro City sumisa de nuevo en la delincuencia y sin Haggar en la alcaldía. Nuestro papel era el de Kyle Travers, el hermano menor de Cody, que trataba de malganarse la vida como luchador callejero. Cody es secuestrado y Kyle debe buscarlo por toda la ciudad, encontrándose con los viejos amigos de su hermano: Guy y Haggar.
Aparte de en PS2, este juego fue uno de los pocos títulos de Capcom que aparecieron en la primera Xbox
El juego, por desgracia, no hacía gala de un apartado técnico muy allá y ofrecía una simplona jugabilidad, entreteniendo lo justo, sobre todo por estar el desarrollo aderezado con escuetas misiones secundarias, y siendo la recta final del juego la parte más floja del programa, que ciertamente desconcierta en ese punto con aquellos enemigos mutantes más propios de otros títulos de Capcom. Contó además con una BSO nutrida de conocidos grupos, como Slipknot, un modo arcade donde poder jugar con Haggar, Cody, Guy o Kyle, y entre sus extras desbloqueables, una pobre emulación del primer Final Fight (aunque podemos disfrutar de una excelente recreación del original en el recopilatorio Capcom Classics Collection, tanto para PS2 como para Xbox).
Kyle liándola en la Metro City de Final Fight Streetwise
Actualmente, los tres Final Fight de SNES se encuentran disponibles en la Consola Virtual de Wii, mientras Capcom acaba de publicar el clásico para Xbox Live Arcade y PS Network con la coletilla Double Impact, incluiyendo las típicas opciones de filtros, así como una espectacular vista que simula la cabina arcade, modo para dos jugadores, banda sonora remasterizada y, por extraño que parezca, el juego Magic Sword.
Así de espectacular el modo "monitor arcade" de Final Fight Double Impact
La lucha final
Como últimos apuntes curiosos, citar que, inicialmente, Final Fight no era el nombre con el que se iba a lanzar el juego a la calle: en unos primeros momentos de desarrollo, se le bautizó como Street Fighter ’89 e incluso como Street Fighter 2. ¿Sorprendidos? De hecho, el mismo equipo autor del legendario Street Fighter II, es el que está tras Final Fight. Además, el nombre de la banda Mad Gead proviene de un juego de carreras de Capcom de título homónimo en Japón, que fue conocido más allá de las fronteras niponas como Led Storm.
Street Fighter'89, he aquí la prueba del delito...
Capcom tuvo una época dorada donde llenó los salones recreativos de auténticos juegazos del género, como el mítico Cadillacs & Dinosaurs, Knights of the Round, The Punisher, Captain Commando o Alien vs Predator.
Cadillac and Dinosaurs, para muchos el mejor beat'em up de nuestra Capcom
Sin duda, Final Fight fue el precursor que marcó las directrices básicas de una mecánica jugable sencilla, directa y divertida, además de ofrecer unos personajes a los que a día de hoy se les sigue sacando partido, y a los que muchos les tenemos cierta simpatía por esos grandes ratos que nos hicieron pasar en los arcades y en casa.
Ilustración del artista "Udon", incluída en el reciente Final Fight Double Impact
En definitiva, para los amantes de los videojuegos, Final Fight sigue siendo tan atractivo y adictivo como lo fue hace más de veinte años. Un auténtico clásico de los arcades y uno de los “capcomnazos” más reconocidos y queridos de la desarrolladora nipona. Una lucha que, a pesar de los años, nunca me canso de repetir en las calles de Metro City.
por Cerberus666
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